《你好，李焕英》改编自同名小品，但为了不拍电影小品，贾玲还是付出了很多努力。例如，她成立了一个剧本创作团队。编剧团队对小品进行了电影化改造，消除了小品的空间限制。同时,增加了人物和人物之间的交叉产生的故事准确恢复过去的时代和社会场景,给电影版本的”李你好,欢迎“纹理,只有电影,使观众看在这个过程中,我将忘记用素描的版本进行比较。
同样，观众忽视《李焕英你好》不足之处的另一个原因是影片的情感密度和集中度太高。说它是“妈妈再爱我一次”的最新版本是一种夸张，但它是在电影中，女儿和母亲之间的关系有强大的催泪瓦斯效应。然而，这部电影的催泪瓦斯技术并不生硬，而是谦逊。它让观众的眼泪自然地流下来。同时，虽然会让人流泪，但并不耸人听闻，也不会让观众哭后感到尴尬。它让观众哭了，心里充满了柔情和感动。在这样的情绪下，观众自然会对影片中的人物产生强烈的移情作用。在他们的内心深处，他们也在潜意识地“捍卫”这部电影的不足之处，伤害了这部电影。，表现出不赞成的态度。
电影是一种受欢迎的娱乐产品。“大众化”就是要努力争取更多观众的喜爱和支持。因此，所有流行的娱乐产品都必须降低理解的门槛，才能吸引大量的受众。“普及”的过程，好比修路、筑城墙。只有当道路足够长，城墙足够宽的时候，才能有更多的人站在上面。因此，一个作品要得到大众的喜爱，需要创作者付出大量的精力和创造力，才能让更多的观众看到。
观众的爱好、审美和修养都不一样。因此，越是力求贴近大众的作品，就越要承受意见分歧、语言差异、价值观差异、审美差异所形成的“文化噪音”。它对于普通的创作者和普通的作品来说太大了。而贾玲无意中运用了自己的一种能力去消除“文化噪音”的存在。
这种能力是贾玲近乎童心的率直。她以简单和真实，用最纯粹的个人记忆，让隐藏在生命深处的情感岩浆演变成观众看到和感动的心。亲情的风景，这一幕平凡而简单，却稀罕而珍贵。贾玲用她的电影作为一种提醒。带着苦涩的微笑和些许咸涩的泪水，观众们惊讶地发现，现实的世界是如此容易地被遮蔽。
